domingo, 25 de septiembre de 2011

Viaje por la música Iberoamericana: Invisible - El jardín de los presentes

Puntuación: 4.5/5
Es fácil entrever que la persona que elaboró la lista de los 250 Iberoamericanos es argentina, y también que es fan de Luis Alberto Spinetta. ¿Será preferitismo del autor, o será que en realidad este artista merece ser frecuentado numerosas veces en esta lista? Ya me había introducido a su música con Peluson of Milk, disco que hizo ya entrados los años de su carrera musical. Pelusón era un buen álbum, pero nada para obligar a mis conocidos a escuchar, por otro lado, El Jardín de los presentes, el tercer disco publicado por Spinetta bajo el nombre de Invisible, si que esta a otro nivel.


Invisible - Alarma entre los ángeles






Invisible fue formada alla por 1973, luego de que Spinetta descontinuara su trabajo con Pescado Rabioso. Publicado en tres años tras la formación de la banda, El jardín de los presentes fue el último trabajo realizado por el conjunto, Spinetta sintiendose obligado de cambiar de piel cada cierto número de años. No he escuchado los primeros discos (cosa que tengo planeado hacer), pero este es considerado el mejor, y es fácil ver porque. En la línea de los discos progresivos de los 70s, Invisible lleva el sello de Yes, con la voz chillante de Spinetta, guitarrazos también chillantes (vease Alarma entre los ángeles), y letras triviales, El jardín consigue ser uno de los mejores discos de rock progresivo que he escuchado, independientemente del idioma. Cosa a notar es que el álbum evita caer en los tan famosos excesos del género y aún suena como un disco muy actual.

Puede que me equivoque en cuanto a la historia, pero me parece que esta trata del Capitán Beto, quien se ha aventurado en su nave espacial hacia un lugar desconocido, el cual no puedo evitar pensar que es "el cielo", y que este viaje en sí, es la muerte misma. La historia puede parecernos un tanto tontona, pero al dejar correr el disco, entraremos de lleno en lo que nos pinta la banda, tanto así, que sentiremos haber encontrado la paz una vez que en la última canción se nos avise que hemos llegado. Bienvenidos al jardín de los presentes.



Invisible - El jardín de los presentes (1976)

sábado, 24 de septiembre de 2011

Mis 10 canciones favoritas de Los Beatles (2da Parte)



Sin más pormenores, sigamos:

5)  I Am the Walrus (Encuentrala en Magical Mystery Tour)


Existe una notable diferencia entre la molesta loquera que es el avant-garde de Revolution #9 y posteriores albumes de Lennon/Ono, con la loquera hiper fumada e hiper sabrosa que es I Am the Walrus, una de las mejores canciones de los Beatles, que sin embargo no tiene ningun significado. Este es nada más un viaje psicodelico, que incorpora muchas vivas e inexplicables imagenes como "sitting on a cornflake" o "pornographic priestess".

4) Across the Universe (Let it Be)


He de haber oído esta canción unas 20 o 30 veces en lo que va de este mes (además es mi ringtone actual). Notesé que la película del mismo nombre no es de mi total agrado, pero seriamente, esta canción es el highlight de Let it Be, el último disco de los Beatles en ser publicado (Abbey Road se grabó después de este), y es por eso que Across the Universe se encuentra como la joya final en una corona de grandes canciones. Queda evidente que se encontraban inspirados al escribir esta canción, pues las palabras en los versos fluyen con tanta naturalidad para culminar con el mantra del coro. "Jai Guru Deva Om", Majestual.

3) In My Life (Rubber Soul)


¿Acaso hay algo más profundo que detenerse a pensar en lo rápida e insignificante que es la vida? Y eso es justamente el tema que tocan los Beatles en esta canción. Donde en discos anteriores, estos chicos nada más preguntaban "Do You Want to Know a Secret?", ahora se detenían a preguntarse sobre las personas y situaciones por las que pasa uno y que lo dejan marcado. Nadie sabe la respuesta a las interrogantes de la vida, pero parece haber una pista en el mellotron cerca del final. Deben de oír la version de Johnny Cash en los años previos a su muerte, la canción cobra un nuevo significado.

2) And Your Bird Can Sing (Revolver)


Esta lista ha sido meditada lo suficiente, y creo que el primer lugar ha quedado bien asignado, pero lo cierto es que en algún momento, cuando prefería ignorar el momento de mi vida que me relaciona al primer lugar, solía decir que And Your Bird Can Sing era mi canción favorita de los Beatles. Esta retrata un concepto psicológico de defensa humana cuando a uno le han roto el corazón, otros simplemente lo llamarán "consuelo de tonto". En esta ocasión, según entiendo, el ser querido del narrador ha escogido a alguien más sobre él; esa persona parece estar contenta y siente que lo tiene todo, si todo, menos a él, el narrador. Según él, ella es quien ha salido perdiendo.... Pobre tonto, está bueno que lo crea así.

1) For No One (Revolver)


For No One es la décima canción de Revolver, probablemente el mejor trabajo discográfico de la banda. Pero ¿por que es mi favorita? Principalmente porque me recuerda a un momento de mi vida, casi que se podría decir que a una persona. Recuerdo que la oí por primera vez camino a la escuela; sentí que Paul McCartney me hablaba directamente a mí. Lo oí tan claro y me afectó tanto, que al la logré escuchar otras dos veces antes de llegar a la escuela. La particularidad de For No One es que está escrita en segunda persona, contraponiendo tu día de sufrimiento, con el de ella, quien ya ni siquiera te le cruzas por la mente. No me extrañaría que otros como yo, hallan tenido un "love that should have lasted years".

¿Sorprendido? ¿Opción poco convencional? Puede ser, pero no lo hago por parecer interesante, es esa en realidad mi canción favorita de los Beatles, y al mismo tiempo es una invitación para que se metan de lleno al catalogo de esta banda, pues canciones como Hey Jude, Yesterday o Let it Be son solamente la punta del iceberg.

Por si alguien quiere llevarse mi playlist a su iPod.

viernes, 23 de septiembre de 2011

Mis 10 canciones favoritas de Los Beatles (1ra Parte)


Cabe decir que he decidido escoger un artista por mes, y visitar su discografía y cosas relacionadas. El primer mes de prueba no podía ir para otra banda, que Los Beatles. Considerados por muchos como la mejor banda de la historia de la música, puede que esto sea algo subjetivo para analizar, pero aunque tu banda favorita sea RBD, has de tener que aceptar que el talento de estos 4 "chicos" es innegable. Así que he preparado dos posts para ir con el tema, este no tan interesante, y otro que creo les puede gustar más. Pues por ahora, los dejo con la lista de mis 10 canciones favoritas de los Beatles:

10) A Day in the Life (encuentrala en Sgt. Peppers)


En cuestión de sonidos, siempre he considerado A Day in the Life como la canción mejor lograda de lso Beatles. Notese que esta lista corresponde a mis canciones FAVORITAS de los Beatles y no a las mejores, pues un catalago tan grande y diverso requeriria de muchas discusiones para concluir en sus 10 mejores. La locura de piano sobre piano sobre piano que suena entre versos le garantiza a esta canción un lugar en la lista, pero toda la canción es 5 estrellas. Lennon hizo la primera parte que habla sobre un accidente automovilístico  mientras McCartney nos cuenta sobre los 100,000 hoyos en Lancashire, así convirtiendo dos de las noticias más irrelevantes (que llenan los periodicos a diario), en clasicos de la música pop.

9) All My Loving (With the Beatles)


Si bien es cierto que la etapa más elaborada y musicalmente importante de los Beatles comienza con Rubber Soul, solamente alguien desalmado podría no disfrutar de las canciones que dieron a conocer al mundo a los 4 de Liverpool y que dieron inicio a la Beatlemania. El catalogo comienza con "Please Please Me" y continua con canciones llenas de ricas melodías, compuestas por los mismos interpretes, algo inedito para aquel entonces. De todas esas dulces canciones que siempre me traen alegría, mi favorita es "All My Loving", que toca un tema presente anteriormente en otras canciones de la bnada (P.S. I Love You), en el cual se narra una despedida y se hace una promesa de escribir todos los días. Debería de ser triste, pero de alguna forma, estos chicos consiguieron todo lo contrario.

8) I Should've Known Better (A Hard Day's Night)


Han de saber que el catalogo de Los Beatles no incluye solamente música, pues también incluye varias películas, desde las muy fumadas Help! y Yellow Submarine, hasta su primera y más convencional película, A Hard Day's Night, la cual era un documental semi-ficticio de la vida de los Beatles. Puede que conozcan la canción que da el título a la película, el soundtrack de esta es el álbum mejor logrado de la primera etapa de la banda, pero I Should Have Known Better es mi favorita de este. Sus letras son pura felicidad y azúcar, cosas que casi nunca ocurre en el "amor", pero que tan fácilmente somos engañados por canciones como esta.

7) Happiness Is a Warm Gun (The White Album)


Algo que resulta increíble de Happiness Is a Warm Gun es cuantas partes tiene. Esto resulta increíble por el hecho de que dura menos de 3 minutos, y aún así, ninguna transición resulta forzada. "She's not a girl, who misses much" comienza magistral y pegajosamente, y a esto le sigue un estribillo chillante y psicodelico, y el "Mothe Superior, John the Gun", con "Shoo, shoo" y todo. No se si realmente tendrá algún significado, pero el título parece hacer referencia a lo vago y engañoso que es el concepto de "felicidad".

6) Hey Jude (Past Masters)


En clase de filosofía, el maestro no hace más que burlarse de los nombres raros o extranjeros de mis compañeros. Nos cuenta del año en que todas sus alumnas se llamaban Yessenia, pues 20 años antes ese había sido el nombre de una "popular telenovela". Menciono esto, porque por alguna razón, ya ha pasado que me he detenido a pensar en los nombres de mis hijos, y lo cierto es que se me ocurren las mismas payasadas. El que encabeza la lista para varón es Jude, y el motivo, está canción.

Bueno, con esto termino la primera parte, esperen en lo que queda de este fin de semana como concluye está lista.

viernes, 16 de septiembre de 2011

Una casa en la playa


Bueno,  puede que lo hayan notado, pero el final de este 2011 ya se acerca. ¿Que rápido no? Ya pronto será diciembre, y entonces, tendré que dedicarme a ver hacia atrás con respecto a este año, y escoger cuales han sido mis lanzamientos y canciones favoritas. Para finales de 2010, no tenía mi blog activo, por lo cuál les he quedado debiendo mis favoritos de esos 12 meses (Si me tienen como amigo de FB, ese año publique mis discos favoritos como un album de fotos). Esperen leer todo eso para el mes de noviembre. Lo cierto es que 2010 fue un año en el que tuve la oportunidad de poder oír bastante música con tranquilidad, y de los años recientes, siento que es el que puedo catalogar con mayor categoría. Pero en este 2011, he tenido la oportunidad de poder seguir escuchando algunas cosas que se me escaparon y de revisitar algunas que no les di mucha atención. Es en esta categoría precisamente, en la que encaja la banda de las que les hablaré el día de hoy.

Beach House - Zebra


Beach House es un dueto americano, que se ha dedicado a crear música por el gusto de hacerlo desde principios de la década pasada. Fue en 2006 cuando salió a la luz su primer disco, el cuál pasó mayormente desapercibido, pero desde entonces, cada dos años, Beach House ha publicado un nuevo material, recibiendo cada vez mayor atención y éxito comercial, al mismo tiempo que han definido su particular sonido. Al principio, Beach House se inclinaba más por la estetica lo-fi, de bandas como Pavement o Guided by Voices, que tan popular se ha vuelto en la música indie de los últimos años, sin embargo, para lo que ha sido su último disco, Teen Dream de 2010, el dueto se ha enfocado en la parte "dream pop" de la ecuación, haciendonos recordar a grandes bandas de los años 80s como Cocteau Twins o The Jesus & Mary Chain. En una entrevista para Pitchfork, tanto Victoria Legrand como Alex Scally, llamaron a este cambio, una evolución natural en su estetica, aunque también puede que haya tenido algo que ver, el hecho de que Beach House haya firmado previo a este disco, con una disquera más grande, Sub Pop, la cuál les dio mayor facilidad economica y creativa.

Beach House - Lover of Mine


En Teen Dream encontramos una serie de 10 canciones, todas con potencial de ser sencillos, y que fluyen tan naturalmente una despues de la otra. Es difícil poder sobresaltar una en particular, pues todas son parte de un mismo mundo, un mundo que muchos han definido, como el momento en que estás entre medio despierto y medio dormido. Yo me he atrevido a definir a Beach House, como la forma en la que el dream pop deberia de ser, relajante, pero sin ponerte a dormir. Todo funciona muy bien en este disco, por ejemplo, en la primera canción, Zebra, es muy difícil no imaginarse a un grupo de estos animales corriendo y levantando polvo en una savana africana. Un elemento muy particular del sonido de Beach House, es la voz de su vocalista Victoria Legrand, la cuál tiene un toque androgino que no te hace fácil ubicar si es un hombre, una mujer o un ser de otra galaxia quien está frente al microfono. Tiene un toque etereo que o te encantara, o simplemente lo odiaras, así que estoy seguro que Beach House no pasara facilmente desapercibido en los años venideros.

 Beach House - Teen Dream (2010)
DISCO

domingo, 11 de septiembre de 2011

La Conexión Biológica: La Tortuga Golfina (Lepidochelys olivacea)

Puede que por ahí hallan los que se han de preguntar que me hice el fin de semana pasado. La respuesta es que sin planearlo, terminé faltando a dos clases el viernes para poder irme en una excursión, junto con otros compañeros de la carrera de biología a la costa Pacífica de Honduras, la cual no es muy extensa, pero para ser más exacto, diré que fuimos a Punta Ratón. Punta Ratón se localiza a unas 4 horas de la capital, y la razón por la cual íbamos a ese lugar, era para poder observar la "arribada" de las tortugas golfinas a la playa, para poner sus huevos. Se conoce como arribada, a la llegada en grupos de tortugas a la costa, con el fin de depositar sus huevos en la arena. Como es sabienda popular, las tortugas regresan a la playa que los vio nacer, para contribuir al crecimiento de su especie.

Lo cierto es que este es un blog de música, pero no pretendo abrir otro solo para vertir mis pensamientos que nada tienen que ver con compases, así que haré la conexión entre biología y música, compartiendo algunas canciones que hablan sobre, bueno, en este caso, tortugas. No pretendo ser un biólogo todavía, pero espero algún día poder dar información al respecto de estas fabulosas especies, con la autoridad con que hablo sobre bandas musicales. Hasta entonces, deben de conformarse con lo que ofrezco. Esta primera es de Sting, quien fue el líder y vocalista de The Police, junto con quíen cosechó bastantes éxitos. Al desintegrarse la banda, Sting permaneció en el mapa, consigueindo varios éxitos como solista. The Dream of Blue Turtles fue su debut como solista, y es considerado por muchos, como su mejor trabajo. La "title track" es un break instrumental bastante alegre:
 Sting - The Dream of Blue Turtles

 Pues me fui al Sur, la zona más árida y caliente del país, esperando hacer nada más que convivir con mis colegas, pero llegó la noche, y tras haber caminado no más de 100 metros, logramos divisar una tortuga golfina. Ya con esa sola tortuga, mis expectativas quedaron superadas. La tortuga golfina o Lepidochelys olivacea mide unos 70 cm, más grande de lo que esperaba. Es en realidad un animal majestuoso, lo ves y te da tranquilidad, sin embargo, tranquilidad era lo que menos había esa noche, pues minutos antes había empezado una terrible tormenta, la cual mojó toda la tierra e hizo que la marea subiera más de lo esperado. Fueron varios los factores, por los que finalmente, la tortuga decidió no poner los huevos en ese momento y regresó al mar.

Siendo de noche, y con tormenta, me fue imposible fotografiar a la tortuga, así que he tenido que recurrir a Google Images.

Por lo que nos contaron los pobladores de la región, quienes participan recolectando los huevos para su conservación, la tortuga necesita que la arena este seca para poder hacer su nido en ella, y con la marea alta les era difícil. Aún así, caminamos un poco más y nos encontramos con un nido de tortugas, de donde se extrajeron 111 huevos. En honor a esa marea, compartiré esta canción con ustedes. Es muy probable que hayan escuchado la version que hizo Blondie en los 80s, pero esta es la versión original de los 60s a cargo de Los Paragons:
  The Paragons - The Tide Is High


 Lo cierto es que no volvi a ver una tortuga durante el resto de ese día y la noche siguiente, y también que aún estando entre amigos, es muy difícil hacer que pase un día entero bajo ese insolente clima. Aunque los lugareños les diran lo contrario, lo cierto es que la playa de Punta Ratón es relativamente insignificante, cuando se compara con otros lugares de anidamiento de la región, como los son las playas de Nancite y Ostional en Costa Rica, Chacocente y La Flor en Nicaragua y Playa Escobilla en Oaxaca, México, lugares donde las tortugas llegan en millones.

 Se dice que la carne de esta tortuga no es nada apetitosa, y que la razón por la que les interesa a los humanos, es más por el comercio de sus huevos. Esto es bastante interesante, más por como se ha manejado en varios países que buscan regular o parar el comercio de estos. A primera vista podría parecer que el solo hecho de comerse un huevo de este animal es un acto de crueldad, sin embargo, la mayoría de huevos de tortugas no llegan a eclosionar, debido a que las playas resultan insuficientes, y que algunas tortugas buscan cavar en el mismo lugar que alguna de sus compañeras, destruyendo así parte del nido de estas. Los huevos putrefactos fácilmente pueden arruinar el resto del nido, por lo cual, en algunos países, se le permite a los pescadores que recojan los huevos durante las primeras horas después de la veda. Sin embargo, esto se hace bajo control, y se mantiene el precio de este "alimento", a precios bastantes bajos. 

En el caso de Punta Ratón, los huevos son recolectados y llevados a un centro de protección, donde se cavan nidos especiales. Tras unos 45 días, las crías finalmente comenzaran a nacer, e iran a las aguas poco profundas, a unos 100 kms de la costa, donde permanecen la mayor parte de sus vidas. Para aprender un poco más de este maravilloso animal, les recomiendo leer esta página. Yo por ahora me despido, dejandolos con una canción de Caifanes, en la cual el cantante Saúl Hernández, le pregunta a una tortuga de porque regresa a la playa, de porque no mejor se queda allá en el mar, donde no hay humanos:
  Caifanes - Tortuga

martes, 6 de septiembre de 2011

Viaje por la música Iberoamericana: Miranda! - Sin Restricciones



Según el orden de la lista, en realidad, el disco que me tocaba escuchar era El jardin de los presentes de Invisible, sin embargo, decidí reseñar a Miranda!, aprovechando para hablar un poco sobre un tema que ha estado causando revuelo últimamente. A decir verdad, me he tardado un poco, pues de haber escrito esto hace un par de semanas, seguramente hubiese recibido más visitas.

Si cualquiera de mis amigos varones se enterase de que he estado oyendo Miranda!, muy seguramente reaccionarían con una frase-pregunta que cuestione mi sexualidad. No es solo el hecho de que los 4 miembros de la banda argentina sean abiertamente homosexuales, sino que en si, el sonido de la banda, caracterizado por los sintetizadores plásticos y la voz de Alejandro Sergi, hacen que la banda en si suene gay. Pero debemos recordar que la palabra "gay" también significa alegre en inglés, y es esta la mayor cualidad de Sin Restricciones, un disco alegre, divertido, bastante superficial y muchas veces cursi, pero muy, muy pegajoso. En resumen, Sin Restricciones es un disco de pop y me atrevo a decir que el mejor de su tipo en su idioma.

Miranda! - Quiero


Me gustaría hablar más sobre la banda, pero primero prefiero aprovechar la coyuntura para enlazar este post con un tema de actualidad. Mis lectores hondureños sabrán ya hacia donde quiero llegar, pero resulta que la mayoría de mis lectores no comparten mi nacionalidad, así que tendré que dar una breve explicación. Hace ya un mes que una ONG española, en conjunto con la Universidad Nacional, decidieron instalar en los predios del centro de estudio, dos posters de considerable tamaño, uno de estos hablaba en contra del racismo, y el otro, contra la homofobia. Cabe decir que más de la mitad de la población estudiantil no se ha tomado la molestia de pararse a leer el primer rótulo, pero el segundo, ese si que ha causado conmoción. No tardó mucho para que los sectores más retrógradas y conservadores se pronunciaran en su contra, a tal punto que incluso algunos catedráticos aparecieron comentando reverendas estupideces en contra del rótulo. El papel de los medios de comunicación no fue diferente, a tal punto que algunos diarios trataban el asunto como "el rótulo gay", siendo claramente despectivos hacia ese grupo de personas. El origen de toda esta homofobia está en el papel que han tomado las iglesias. Es condenable que desde estas se promuevan pensamientos antisociales y antihumanos. Llegó a tal punto la homofobia, que un día como cualquier otro, la universidad amaneció, pero el rótulo ya no estaba. Durante la noche, unos tipos que decían ser de la ONG española, entraron y bajaron el banner sin que la seguridad de la institución les pidiese identificación alguna. Cabe decir que los dos guardias de turno fueron despedidos, pero ya han pasado semanas y aún no se ha vuelto a poner el rótulo.


El polémico rótulo.

Ya he condenado el papel de la iglesia en todo esto, pero lo repito, pues es fácil ver que una vez que se quita lo religioso, no hay nada que se pueda decir en contra de los homosexuales. Lamentablemente, la sociedad en que vivimos está desinformada y es machista, y es por esto que mucha gente falló a entender el mensaje del cartel. Les resulta difícil a mucha gente ver que el afiche NO ESTA PROMOVIENDO LA HOMOSEXUALIDAD, SINO MÁS BIEN LA TOLERANCIA!!! En ningún dice ahí que ser gay está de moda o algo por el estilo, simplemente no invita a aceptar que existen más cosas que solo blanco y negro.


Miranda! - Don



Para terminar, regresaré a Miranda! para decir que no siento ningún tipo de pena en decir que la banda es de mi agrado, que disfruto de oír Sin Restricciones, y que además, aprovecho para recomendar el disco a todos mis lectores, en especial a aquellos que solían cantar Don a escondidas. Repito que Sihttp://www.blogger.com/img/blank.gifn Restricciones es un disco de pop, curso, con buenas canciones de amor, que puede que sean "gay", pero si lo notarán bien, se darían cuenta de que el amor gay no tiene mucho de diferente.







DISCO

jueves, 1 de septiembre de 2011

La Previa de Septiembre



Así que hoy es primero de septiembre, Día de la bandera en Honduras, aunque creo que al menos que estés aún en la escuela, lo más probable es que no te acordases. El año ha pasado rápidamente, y a decir verdad siento que este año ha producido poca música de calidad, en especial al compararlo con el relativamente rico y diverso 2010. El más recién pasado más notablemente nos dejó el último disco de los Red Hot Chili Peppers, quienes pronto estarán en suelo centroamericano; los amigos ticos deben de rezar para que no les de por tocar solo canciones de I'm With You, un álbum bastante flojo, y que nos hace extrañar a John Frusciante, pues esta es ya la segunda vez que deja la banda y este fue el primer disco sin él, desde el One Hot Minute del 94.

Pero suficiente de agosto y de los Peppers; veré sin en algún momento toco más a fondo el tema. Por ahora solo me encontraba interesado en mostrarles que nos depara el noveno mes del año. Así que pongan atención, pues aquí van las cosas que me parecen más valen la pena:

1. The Rapture - In the Grace of Your Love


Cuando The Rapture recién apareció, era muy fácil imaginarselos como el futuro de la música. Su propuesta era fresca y divertida, sin embargo fueron desapareciendo de la escena paulatinamente. In the Grace of Your Love será su primer disco desde 2006, así que será interesante poder ver como han hecho evolucionar su sonido.





2. Girls - Father, Son, & Holy Ghost


Cuando Girls sacaron su disco debut en 2009, inclusive llegaron a aparecer en CNN, pues el compositor principal de la banda tiene una historia peculiar, si mal no recuerdo, su hermano murió debido a la negligencia provocada por la secta a la que pertenecían sus padres. Quedandonos en lo musical, Lust for Life fue una de mis canciones favoritas de ese año, y ya le he dado una oída al sophomore de Girls y debo decir que me agrada bastante.




3. Bjork - Biophilia


Si se piensan quedar en casa esperando un solo disco, lo que más les conviene es que este sea el nuevo de Bjork, que lleva como nombre Biophilia, y que también es el primer trabajo de la artista Islandesa desde el Volta de 2006. Creo que Biophilia promete quitar a PJ Harvey del favorito de los críticos para este 2011.



4. Dum Dum Girls - Only In Dreams


No se dejen engañar por el atuendo rockero de Dum Dum Girls, ellas son realidad una banda de fino pop. Fue otra de las bandas de 2009 que me trajo una sonrisa, en aquel entonces, cuando estaba en la fría Finlandia, con mis dos mejores amigos, Pitchfork y SPinner Free Listening Party.



5. Blink 182 - Neighbourhoods


De todos estos lanzamientos, este es probablemente el único que causaría hacer saltar a mis amigos, la mayoría de los que he listado los he conocido por medio del internet, y es poco probable que de otra manera hubiese llegado a interesarme por ellos. Pero bueno, BLink regresa después de varios años, en los que sus integrantes provaron diversas cosas, desde Angels and Airwaves hasta reality shows, pasando por +44. Lo cierto es que Blink tiene su fanaticada, y yo debo de admitir ser fan de varias de sus canciones.



6. Wilco - The Whole Love


Y para redondear el mes, Septiembre cierra con el lanzamiento del nuevo disco de Wilco, el primero desde 2009. Wilco es una banda de country alternativo, probablemente decir eso sea venderlos mal, pero aunque estoy un poco atrasado con su discografía, debo decir que el disco Yankee Hotel Foxtrot es uno de mis favoritos de todos los tiempos. Adicionalmente, si pueden encontrar la película "I'm Just Trying to Break your Heart", les recomendaría que la viesen. Es precisamente de ese filme de donde sale este video: