Diego Ardon´s Blog

¿Como lo ven? Realmente resulta un poco decepcionante el no poder encontrar el tiempo durante la semana para hacer las cosas que uno gusta, pero bueno, supongo que así de apestoso es crecer. Por ahí van, las ideas fluyen a través de los días y poseo una lista de posibles artículos que crece más y se acorta muy poco. Heme aquí, me encanta escribir de música nueva, y este año 2013 se ha venido cargado, sin embargo, a ustedes no parece interesarles muchos escuchar novedades y los artículos que parecen estar teniendo mayor aceptación son los que responden a mis discos favoritos de todos los tiempos. El día de hoy les traigo lo que bien podría ser el mejor disco de Pink Floyd, si la banda nunca hubiese sacado Dark Side of the Moon. Pero lo cierto es que de no haber salido su opus magnum 2 años antes, Wish You Were Here no hubiese visto la luz del día. Como se los digo, después de intentar algo tan pretencioso y salirse con la suya con creces, Roger Waters, David Gilmour, Richrad Wrigh

Siento que hoy tengo un buen artículo entre manos. Sin embargo, no sé, carezco de un editor que me saque el jugo y me obligue a publicar hasta que esté todo bien pulido.  Saltándonos del 2011 al 2013, nos encontramos con el disco sophomore (segundo) de una banda Californiana llamada Foxygen. Tomando su nombre de un juego de palabras surgido de su adolescencia, "el oxígeno que parecen ser a veces cierto tipo de mujeres", Foxygen ha lanzado este año el primer lanzamiento que Pitchfork cataloga como Best New Music , lo mejor de la música nueva. Fácilmente puedo decir que esto garantiza que debo de conseguirlo. Rara vez me decepcionan en esa página. Conformado por Sam France y Jonathan Rado, Foxygen no toma únicamente su nombre del pasado, a decir verdad, el sonido y la imagen completa de la banda está profundamente anclado en los años 60 como diente en su alveolo. "No conozco de bandas nuevas" dijo uno de sus integrantes en una entrevista, justo antes de menciona

Nombre del artista: Destroyer Nombre del disco: Kaputt Fecha de lanzamiento: 25 de enero de 2011 Géneros asociados: Sophisti-Pop, Art Pop, Indie Pop, Ambient Pop Nacionalidad: Canada Duración: 44:05 Motivo de descarga: Se encontraba en la lista de Pitchfork de lo mejor del año Bueno para: Un domingo de resaca Canción a resaltar:  C hinatown ? Puntuación: 3.5/5 Comentario: Ven a ese tipo de la foto? Responde al nombre de Dan Bejar, sin embargo también es el hombre detrás del proyecto musical llamado Destroyer. ¿Los dejé en lo mismo? No me extraña, ni siquiera los más hipsters de mis amigos me han hablado de él. Es por artistas como Dan que yo agradezco el haber nacido en una época en que el internet es ampliamente accesible, incluso en un país como Honduras. Si bien es cierto, que se ha perdido un poco de la magia de la búsqueda y del poder poseer solo unos pocos discos a los que se les tiene gran afecto, sin el internet, no sería posible contar con una biblioteca con

De la bóveda de mis borradores sin publicar, retomo esta entry de principios del 2011, uno de mis tantos proyectos en lo que pensaba compartir mis discos favoritos. He decidido retomar este proyecto (eso es lo bueno de no recibir ningún de exigencia ni remuneración en esto de bloggear), pero esta entrada la publicaré tal como estaba. No mucho ha cambiado XD. Acá pueden ver los posts anteriores, Pinkerton , Dark Side of the Moo n y Astral Weeks . Pues si, tal parece que en tres dias y aun nadie ha hecho una sola descarga de los discos que me he tomado la molestia de subir, bueno RIAA aun no tienen de que preocuparse, pero espero ya pronto alguien se de cuenta de la mina de oro que estoy poniendo. En otra ocasion ya hubiera dado por terminado este proyecto, pero resulta que me encuentro muy aburrido y espero esto me distraiga: Album #4: The Smiths - The Queen is Dead (1986) Si notan en mi primer post de esta serie, el de Pinkerton hace un par de dias, empeze por darle al disco un

El tiempo sigue y el año avanza. Poco a poco, las responsabilidades de la vida me acongojan, y poco tiempo me queda para ponerme a bloggear. Tenía planeado para este 14 de febrero, dedicar un artículo en memoria a Brian Guillén, amigo que nos dejó el año pasado, y luego pasar el resto de la noche escuchando y bloggeando sobre cada una de las 69 canciones de amor del disco clásico de Magnetic Fields (pensandolo bien, aún debo hacerlo). Al final resultó ser un día muy ocupado, y llegué a mi casa luego de una insatisfactoria sesión de fútbol. Y bueno, ya en poco tiempo entramos a lo que es el tercer mes del año, y me alegra decir que mi acumulación de música de este 2013 aún parece "escuchable" en cuanto a cantidad. Girls - Vomit Después del Fade de Yo la Tengo , el segundo disco publicado este año que sentí la necesidad de escuchar fue el debut como solista de Christopher Owens. Quienes me conozcan bien, y a juzgar por este dato, son pocos o ninguno, los que saben que

Ya habiendo entrado de lleno en el mes de febrero de 2013, parece un tanto vano el que me ponga a armar una lista de los mejores discos del 2012, más aún cuando los meses han pasado y aún me he visto imposibilitado de escuchar cuidadosamente gran parte de los discos que voy acumulando. Al ser tan obsesivo con la música como mi persona, los buenos discos requieren ser no solamente buenos e intrigantes, sino también, a veces, inmediatos. Algo que te agarre de tus entrañas desde el primer momento que le das play (llamese, el nuevo disco de My Bloody Valentine). Guíado por la lista de fin de año de Club Fonograma, logré agregar a mi ya extensa lista de lanzamientos un poco de sabor latino. De los 13 discos que seleccione con la ayuda de Soundcloud, puedo decir que Claridao, el disco debut del artista brasileño conocido como SILVA, es el que más me ha cautivado. Me agrada traerles este artista, por el simple hecho de que estoy seguro que la mayoría de quienes visitan mi blog nunca lo h

No se distraigan por el título, es solamente una traducción literal del nombre de su décimo disco de estudio [Fade]. Cabe resaltar que dicho nombre no se debe a que la banda se este desintegrando, ni mucho menos a un bajón en la calidad de su música. Yo La Tengo fácilmente se han convertido en una de las bandas más regulares, con más de 20 años ya en el juego. Y aunque para esta reseña debería enfocarme en su música, probablemente me resulte un poco difícil disvincularlos de mi reciente vida personal. Poco me hubiera imaginado cuando los oí por primera vez, con su disco de 2009, Popular Songs, que me enamoraría de la banda [hay cierto debate dentro de mí sobre si la preposición adecuada en ese último fragmento era "de" o "con", pero dado a que ese es un verbo de alto calibre, prefiero cualquier día de la semana aplicárselo a un artista y no a una persona en particular]. De cualquier manera, quienes frecuenten mi blog ya sabrán que recientemente escogí la canción

El Medio es el seudónimo de Leonardo Balasques, cantautor puertorriqueño. Eso es todo lo que me pude enterar de El Medio aquí en el internet, el resto, lo debo descubrir a través de escuchar "No tengas miedo al amor", su primer disco de estudio que vio la luz del día este pasado año 2012. La única forma por la que llegué hasta este disco, fue  gracias a que fui guiado por la página de Club Fonograma, quien incluyó esta producción entre los 40 mejores discos del año. Y pues, que es lo que escucho cuando oigo este disco? Es bien fácil poder reducir el sonido a "melancolía pura". Una voz a Los Bunkers, que suena un poco a que le faltaran ganas, pero que más probablemente se deba a las limitaciones del cantante. Esto podrá molestar a algunos puristas, pero a mí en lo personal, me recuerda a Connor Oberst, cuando en sus mejores discos de Bright Eyes, dejaba ver su incapacidad de llegar a ciertas notas, cosa que hacía que el oyente se pudiera sentir más identificado