Diego Ardon´s Blog

He encontrado poco tiempo últimamente, o quizá inspiración para ponerme a escribir sobre música. Proyectos maratónicos como lo mejor de la década pasada seguirán avanzando a paso de tortuga, pero de repente me surgen nuevas ideas. Este año, para conmemorar la salida de Van Weezer, el 15to disco en la discografía de Weezer y ¡el segundo en este 2021! decidí revisitar toda su discografía, más allá de los dos discos con los que crecí y que por sí solos han convertido a Weezer en una de mis bandas favoritas y sin duda de las más escuchadas. Como la mayoría en mi entorno, descubrí a Weezer a través de MTV, cuando anunciaron su regreso con bombos y platillos y hasta el estreno del video de Hash Pipe (el de los luchadores de sumo) y que hoy seguramente aparece en un programa como Old is Cool de VH1. Luego vendría Island in the Sun, que creo es la canción que más conoce el público en general y la horrorosa Beverly Hills, que probablemente mentiría si no dijese que en su momento me gustó y que

Obviamente a estas alturas, este ya es nada más un ejercicio personal. Una especie de revisiting a mi vida entre los 19 y 28 años y el recordatorio de lo difícil que se me hace comenzar algo y terminarlo. Quizá me tome hasta el final de esta década, pero de que termino el repaso de los mejores discos del 2010-2019, lo termino. El 2014 fue el Mundial de Brasil, alrededor de este momento se cambio el sistema en la Universidad a trimestres y ya tenía algunos meses de tener mi programa de radio A la izquierda del dial (sigo extrañando tener esa bocina para hablar de música). Comienza oficialmente el orlandismo y en los EEUU se asoma la figura naranja oscura de Donald Trump. En cuanto a música, creo que gran parte de lo que escuché ese año giró alrededor de preparar los programas de radio, que muchas veces tenían temáticas para revisitar clásicos, pero que en general siempre dejaba espacio para hacer sonar una que otra novedad. Hay dos discos que resaltan entre mis favoritos del año, los do

Resulta interesante reanilizar mi 2013 a través de la música. Creo que el hecho que este hayas dio el año que más me ha costado decidir que 10 discos incluir como mis favoritos apunta a varias cosas. Una es que para ese entonces ya me encontraba dos años adentro en mis estudios universitarios, quizá con menso interés o tiempo para escuchar música detenidamente. Por otro lado, es posbil que de aquí en adelante la dificultad de selección sea así o peor debido al cambio en la forma de escuchar música que creo todos hemos experimentado con el advenimiento de los servicios de streaming. Para el 2013 mi Zune tenía 8 años y un leve chorreo de "tinta" en la pantalla y mi iPod nano de esa misma edad ya había dejado de funcionar. Me parece que Spotify ya había entrado a Honduras y el ritual de descargar y escoger con llenar mis reproductores mp3 eran reemplazados por la casi infinidad disponible en las plataformas de streaming. Quizá también, el 2013 simplemente no fue el mejor año

Soccer Mommy es el nombre que utiliza Sophia Regina Allison para lanzar su música desde 2015, cuando a la prematura edad de 15 ya se daba a conocer en la plataforma Bandcamp . Y si le dediqué parte de mi artículo anterior sobre Beach Bunny a hablar sobre la red social Tik Tok, déjenme dedicarle un par de líneas a alabar el sistema de Bandcamp, una página que no sé donde había estado el resto de mi vida. Aparte de servir como vitrina para artistas, disqueras y proyectos musicales de cualquier tipo, Bandcamp es curada permanentemente para destacar semana a semana e incluso día a día artistas y discos de manera temática, ya sea por géneros,  regiones u otros denominadores comunes . Hoy por hoy la plataforma se ha vuelto en una de las mejores formas de descubrir música y además tiene un sistema donde la página se queda con 15% de las ventas, lo baja a un 10% cuando estas sobrepasan los $5000 y que incluso, en medio de la pandemia, cedió sus ganancias por un día entero a los músicos qu

Hace unas semanas, cuando reseñé el más reciente álbum del cantante y compositor Andy Shauf , dejé entrever una planificación en la que las siguientes reseñas musicales pertenecerían a Destroyer, Tame Impala y Grimes. Pasé un mes escuchando Have We Met y una vez con la ventana de Blogger abierta y tras haber leído varios perfiles del compositor canadiense, encontraba difícil encontrar tangentes sobre las cuáles partir y empezar mi a veces excesivo 'rambling about'. Es difícil tener que escribir sobre un tema y no encontrarle por dónde. Imagino puede llegar a ser más difícil y frustrante para quienes se dedican profesionalmente a esto y no por hobby, como yo. Pero por eso mismo decidí obviar la notoriedad de The Slow Rush y Miss Anthropocene, dos discos que debo aceptar aun no he escuchado por completo siquiera una vez, ya con más de un mes de haber sido lanzados; y en su lugar les voy a hablar de un disco que conectó directamente conmigo y que además se prestaba para habla

Son 3 los discos que he reseñado en lo que va del año, dos de artistas desconocidos para mí (Floral Tattoo y Andy Shauf) y uno de una banda que a pesar de conocer y poseer en mi disco duro desde hace años, realmente nunca había escuchado minuciosamente (Apocalyptica). Para la cuarta reseña del año, y primera del mes de marzo, traigo un artista a quién conocí en 2011, cuando uno de sus discos fue catalogado por varias fuentes como uno de los mejores del año. Decir que lo conozco a fondo sería mentir, ya que el artista conocido como Destroyer acumula ya más de una docena de álbumes de estudio, y su más reciente esfuerzo, Have We Met es apenas su segundo trabajo que escucho a profundidad desde el antes insinuado Kaputt. Destroyer no es una banda de metal como su nombre pareciera indicar. Es más, ni siquiera creo que se pueda considerar una banda, ya que funciona más como el proyecto solista de Dan Bejar, multifacético músico canadiense quien además es reconocido en la indiésfera por